Time That Melts

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Visual arts, 2021

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當時間溶解

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影像創作, 2021

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          此作品試圖以「時間」相對於「永恆」的抽象概念，來直面觀者對自身存在價值的思考。我們習慣將「美」的象徵，重製為玻璃標本，冷凍保存，彷彿「永恆的時間」擁有一種物質性，可透過行為以及想像私自佔有。透過佈景的搭建（白布幕、燈箱、壓克力板等）並結合各個日常物件進行科學實驗般的靜物拍攝，透過攝影媒材與技法賦予物件一種符號與象徵性，來解構作品圖像在空間裡的可能性。在關注冰塊緩緩溶解的過程內，時間序列式的排列將圖像檔案化，注定將會消融的冰塊中，藏入了永生花（人對於永恆的追求）、黑百底片（「一瞬」的時間）以及身體刺青（形體的消逝），而傳頌永生的詩句，則以文字的形式穿梭其中。
 

創作靈感來源於威廉·莎士比亞十四行詩18 首：Shall I compare thee to a summer's day?
“So long as men can breathe or eyes can see,
So long lives this and this gives life to thee.”
- Sonnet 18 by William Shakespeare

         我們是否可以對比「青春(Fair Youth)」以及「夏日時光(Summer’s day)」，夏日時光瞬息外變，且注定會終結；而青春會於文字中長久留存，只要這世界上仍有一位讀者詠唱其詩。「青春」本身無法永久存續，但我們對青春的詮釋，將永存於創作當中。在思辨創作物件的目的時，我是否希望這個創作停留於大眾的眼中久一些，又或被一個個接續下去，那短暫、衝擊卻快速消逝的創作淹沒其中？對於「永恆」的追求該於何時止步？「時間」是否又綁架了很多作品以及自我價值的誕生？在這如同弔唁般的儀式中，我與鏡頭靜靜的作為旁觀者，只窺探到各物件的零碎部分。只在快門閃動的一瞬，悄悄接近了看似永恆般的解答。

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